Гранд Отель

В постановке Kokandy Productions нет ни обширной бродвейской сцены, ни звездной мощи фильма. Зато есть великолепный актерский состав и понимание того, как представить это шоу аудитории, не растягивая без нужды время и не теряя эмоционального накала

В 1989 году, когда «Гранд Отель» впервые был показан зрителю, он заслужил больше похвал за стильную режиссуру и хореографию Томми Тьюна, чем за музыку (Роберт Райт, Джордж Форрест и Мори Йестон) или либретто Лютера Дэвиса. Последнее был основано на одноименном романе 1929 года авторства Вики Баум, вдохновившем MGM на создание полюбившегося многим фильма 1932 года с участием своих самых ярких звезд, включая Грету Гарбо, Джоан Кроуфорд, Уоллеса Берри, а также Джона и Лайонела Бэрриморов.

В постановке режиссера Джона Д. Гловера для Kokandy Productions нет ни обширной бродвейской сцены, с которой пришлось работать Тьюну, ни звездной мощи фильма. Зато у Гловера есть великолепный актерский состав и понимание того, как представить это шоу аудитории, не растягивая без нужды время (мюзикл идет менее двух часов без антракта) и не теряя эмоционального накала.

В этом отеле события происходят быстро - и все же люди, с которыми мы знакомимся, оставляют свой след. И хотя песни не очень запоминаются, они дают почти всем главным персонажам немного побыть в центре внимания, проливая свет на проблески острой душевной боли, которые они прячут в коридорах шикарного берлинского отеля.

Это место, куда приезжают аристократы, артисты и промышленники, чтобы заключать сделки, заниматься любовью или сделать последнюю попытку добиться чего-то в своих неудавшихся карьерах, от отчаявшегося, но хлыщеватого барона Феликса фон Гайгерна (Эрик Донер, благословленный великолепным баритоном) до увядающей прима-балерины Елизаветы Грушинской (Мишель Яссо) и флегматичного бизнесмена Германа Прейзинга (Джереми Трагер).

У либретто мюзикла есть одно преимущество над фильмом, и основано оно на истории. Когда Отто Крингеляйн, бухгалтер, которого в фильме играет Лайонел Бэрримор, открыто говорит о дискриминации, с которой он сталкивается, будучи евреем в 1928 году, мы знаем, что его неизбежная смерть от неназванного заболевания будет легче, чем то, что ждет европейских евреев всего несколько лет спустя.

И, в отличие от фильма, где Крингеляйн пополняет свои сбережения азартными играми, в мюзикле он за одну ночь зарабатывает крупную сумму на фондовом рынке, который, как мы знаем, рухнет в течение года.

Джонатан Шварт в роли Крингеляйна - эмоциональное сердце шоу. Когда он дает себе волю в лихорадочном танце во время номера «We’ll Take a Glass Together» с бароном, нам кажется, будто мы тоже опьянели, испив последний глоток жизни – и это счастье пришло поздно, но, возможно, не зря.

Иногда политические обстоятельства становятся немного очевидными, как в случае с безымянными рабочими отеля, которые присоединяются к хору в «Some Have, Some Have Not». Но здесь также есть отблески «Госфорд-парка». После окончания Первой мировой войны европейская аристократия вымирает. Но именно авантюристы, обращенные в сторону Америки, вероятно, выберутся живыми. И главная среди них - Флеймхен в исполнении Лэрин Терлингтон, стенографистка, когда-то лелеявшая мечты о голливудской славе. Балерина в исполнении Яссо не так вальяжна, как Гарбо - она ​​больше эмоциональна, чем меланхолична, - но и она обретает свою толику счастья во время своего краткого романа с бароном.

Информационная служба 7days.us