Я очень люблю находить мемуарные издания 60-90 годов прошлого века, повествующие о деятелях искусства и культуры, с которыми лично общался, брал интервью, ездил на гастроли.

Недавно мне попалась книга «Дом ста роялей - Огарева 13», изданная в 1994 году. В ней — воспоминания о «композиторском доме», где жили Г. Свиридов, М. Ростропович, Г. Вишневская, А. Бабаджанян, И. Дунавевский, М. Блантер, С. Кац, Э. Колмановский, А. Островский, Л. Лядова и другие известные композиторы.

О трех «Ф»  сегодняшняя статья.

В Союзе композиторов находилось на особом положении главное отделение, объединяющее представителей популярного песенного жанра.

Долгие годы Союзом композиторов руководил Тихон Николаевич Хренников. Он сам был хорошим композитором, автором опер, симфонических произведений, песен, но главная его заслуга состояла в том, что он за все годы своего пребывания на руководящем посту, никого «не сдал».

Подавляющее большинство членов Союза композиторов были евреями.

Все герои этой главы, естественно, тоже.  Самым типичным в этом плане был одессит Оскар Борисович Фельцман. Композитор пережил всех представителей «золотого века» советской песни, дожив до 91 года, но он-таки имел проблемы. И они были связаны с песней «Ландыши», которую сочли безыдейной! Но заметьте: из Союза его не выгнали, из страны тоже и в лагерь не сослали (ещё раз спасибо Т.Н. Хренникову!).

Я был знаком с этими композиторами в период работы на телевидении, в Мос- и Росконцерте, в Бюро пропаганды советской музыки. Из всей троицы Оскарчик, как его любовно все называли,  с пяти лет  начал «заниматься скрипочкой» с известным одесским педагогом Петром Столярским. Игре на рояле обучался у Берты Рейнгбальд, у которой занимались Эмиль Гилельс, Татьяна Гольдфарб и другие выдающиеся пианисты.

Первую собственную композицию «Осень» мальчик написал в шесть лет. Окончив в 1939 году школу имени П.С. Столярского, Оскар поступает на композиторский факультет Московской консерватории в класс В.Я. Шабалина. Каким надо было обладать талантом, чтобы поступить туда без блата и протекции?! Во время эвакуации в Новосибирск О.Фельцман стал даже ответственным секретарем Сибирского отделения Союза композиторов. В этот период он пишет музыку для театральных спектаклей, оперетты, музыкальные комедии, концерт для скрипки с оркестром, музыку к цирковым представлениям, детским спектаклям театра Наталии Сац.

Лишь в 1952 году О. Фельцман обращается к песенному жанру. Первой была песня «Теплоход», которую взял в свой репертуар Леонид Осипович Утесов. Печально знаменитые «Ландыши» исполнила Гелена Великанова.

Эту песню запела вся страна, а Оскар Борисович впал в немилость на целые 23 года. Но, несмотря на это, его песни звучали на радио и телевидении в исполнении Л. Утесова, М. Бернеса, В. Трошина, Э. Пьехи, В. Толкуновой,   В. Кругловой, И. Кобзона, М. Магомаева, Э. Хиля, Ю. Гуляева, Г. Отса,        К.Лазаренко, Л. Серебренникова, И. Аллегровой, С. Ротару. Особенно много песен О. Фельцмана в репертуаре Э. Пьехи: «Огромное небо», «Белый снег», «Венок Дуная», «Манжерок», «Ничего не вижу». С композитором сотрудничали лучшие поэты песенного жанра: Вознесенский, Гамзатов, Долматовский, Матусовский, Ошанин, Рождественский, Шаферан, Танич.

Прежде чем рассказать о двух других «Ф», отмечу, что поэты-песенники были самыми состоятельными людьми в Советской стране. В Лаврушинском переулке Москвы, в «сталинском доме» рядом с Третьяковской галереей, находилось Управление по охране авторских прав. Организация эта была серьезная, под стать Комитету по цензуре,  сотрудничающая с «компетентными органами». Агентство по авторским правам плотной сетью «опутало» весь Союз.

В их задачу входило следить за тем, чтобы все исполнители заносили в рапортички фамилии и имена композиторов и поэтов, исполняемых ими произведений. Рапортички сдавались в филармонии, а оттуда шли в Комитет по авторским правам. За каждое исполнение начислялись копейки, но в сумме они перерастали в рубли, и очень приличные. Интересно, что основной доход шел не от Лещенко или Толкуновой, а от ресторанных оркестров. Последним, исполнявшим в основном «блатняк», было необходимо в обязательном порядке вписать в свой репертуар имена Богословского, Пахмутовой, трех «Ф», Антонова и других членов Союза.

Композиторы приходили в специальную сберкассу при Управлении по охране авторских прав, куда переводились их гонорары. Там «набегали» солидные тысячи, которые люди в обычных сберкассах не должны были видеть.

У Союза композиторов были собственные Дома творчества, санатории, путевки в южные здравницы, турпоездки за границу, квартиры в лучших домах (даже собственный жилищный кооператив) в центре Москвы, дачи в ближнем Подмосковье, собственный ресторан в Доме композиторов под названием «Балалайка».

Продолжу рассказ об избранных мною «Ф».

Марк Григорьевич Фрадкин был более любим властями, чем Оскар Борисович. Он имел звание Народного артиста СССР, Лауреата Государственной премии СССР.

Родился М. Фрадкин в Витебске, в семье врачей. Прославился он первоначально как автор музыки к 50 кинофильмам. Среди них: «Добровольцы», «Ветер странствий», «Однажды, двадцать лет спустя», «Юркины рассветы», «Течет Волга». Именно из кинофильмов, а позже и самостоятельно, появились на эстраде песни: «А годы летят», «За того парня», «За фабричной заставой», «Комсомольцы-добровольцы», «Морзянка», «Красный конь», «Мы жили по соседству», «Случайный вальс», «Там, за облаками», «Течет Волга», «Увезу тебя я в тундру» и многие другие.

Маркуша, так его звали друзья и близкие знакомые, был, как сейчас бы сказали, «человеком тусовки». Жил он по свободному графику, не служил, имел много договоров на кинокартины и солидные авторские. Утро начинал с 12 часов дня, когда открывался ресторан Дома композиторов. Принимал рюмашку в баре, потом вкусно и сытно обедал там же, после этого заходил в Союз, общался, принимал приглашения на творческие вечера и концерты. Было настроение – творил или откладывал работу на ночь, когда придет вдохновение.

Пожалуй, самым серьезным и красивым человеком из трех композиторов был Ян Абрамович Френкель. Он один из них обладал прекрасным голосом и хорошо исполнял свои песни. Родился композитор в Киеве в семье парикмахера. Свои первые уроки игры на скрипке получил у отца. Окончил Киевскую консерваторию по классу скрипки. Прошел фронт, был тяжело ранен, служил во фронтовом театре. Прославился Ян Абрамович музыкой к кинофильмам: «Бегущая по волнам», «Новые приключения неуловимых», «Корона Российской империи», «Анискин и Фантомас», «Вас ожидает гражданка Никанорова», «Где-то плачет иволга», «Подвиг Одессы». Написал он музыку и к 20 мультфильмам.

Самыми его известными песнями стали «Журавли» на стихи Расула Гамзатова и «Русское поле» (стихи Инны Гофф).

Ян Френкель получил звание Народного артиста СССР, был награжден Орденом Дружбы народов. Его песни исполняли Л. Зыкина, И. Кобзон,         Г.Отс, Н. Брегвадзе, М. Бернес, Э. Горовец, М. Кристалинская, А. Герман.

В заключение, наверное, интересно будет знать, что сын Оскара Фельцмана, Владимир - американский пианист. Зять Марка Фрадкина О. Майзенберг –  австрийский пианист. Дочь Яна Френкеля проживает в Италии, а внук, Ян Френкель-младший является Директором музыкального отделения Кадетского корпуса Академии береговой охраны США.

Такова история трех «Ф» советской музыки.